Um personagem encontra uma carta
Take principal: uma mulher abre um envelope. Cutaway: um close-up revela uma fotografia antiga. Retorno: a cena original é retomada enquanto ela reage.
Seu vídeo já conta a história. Gere a reação, o detalhe ou o take narrativo que está faltando.
O intervalo de origem selecionado será substituído por filmagens geradas por IA. Este não é um overlay que preserva o áudio e não mantém todos os quadros originais intactos.
O exemplo reutilizado apresenta um gato e um bule. Ele demonstra a substituição real de cena e o timing, não um fluxo de trabalho de cutaway de entrevista, inserção documental ou preservação de áudio.
Um personagem abre uma carta, mas os espectadores nunca veem o que estava dentro. Uma entrevista menciona um objeto ou lugar significativo, mas você não tem imagens disso. Você sabe qual take tornaria a edição mais clara — você só não o tem. Gere esse cutaway e continue trabalhando a partir da sequência que você já criou.
É fácil focar no diálogo, no movimento e na cena central durante a filmagem ou a geração de cenas. Na edição, você pode perceber que os espectadores precisam de mais uma informação: o que o personagem notou, qual objeto o palestrante descreveu ou o que está acontecendo atrás da porta.
Encontrar outro local, organizar uma nova filmagem ou reconstruir várias cenas geradas pode dar mais trabalho do que o momento perdido merece.
Crie o detalhe visual específico que sua edição precisa e continue com a filmagem que já funciona.
Um cutaway desvia brevemente a atenção do take principal para outro assunto relevante: uma reação, um objeto importante, uma vista fora da sala ou um evento acontecendo em outro lugar. Isso é importante porque altera o que os espectadores entendem sobre a cena.
Take principal: uma mulher abre um envelope. Cutaway: um close-up revela uma fotografia antiga. Retorno: a cena original é retomada enquanto ela reage.
Take principal: um personagem ouve um som no corredor. Cutaway: a maçaneta de uma porta começa a girar. Retorno: o personagem olha em direção à porta.
Aqui, o intervalo de origem selecionado é substituído por filmagens geradas. Não é uma trilha de overlay que preserva todos os quadros originais.
Mostre a resposta de outra pessoa à ação principal, como um ouvinte pausando e parecendo surpreso.
Chame a atenção para um objeto da história, como um relógio quebrado ao lado de uma fotografia antiga.
Revele um pequeno detalhe que cria expectativa, como uma sombra sob uma porta fechada.
Conecte a história a outro lugar, como a chuva caindo em uma rua do lado de fora de uma janela.
Mostre filmagens ilustrativas relevantes, como mãos abrindo um caderno gasto em uma bancada.
Esclareça uma ação com um close-up visual, como uma mão alcançando uma chave.
Mostre algo acontecendo fora do enquadramento principal, como uma lâmpada piscando em uma sala vazia.
Estabeleça o clima com um detalhe visual, como um ventilador girando lentamente durante uma conversa tensa.
O B-roll adiciona visuais de apoio, cobertura ou atmosfera — por exemplo, uma vista ampla de uma estrada costeira em um vídeo de viagem.
Explorar B-rollUm cutaway direciona a atenção para um assunto ou evento relevante — por exemplo, uma chave girando em uma porta depois que um personagem ouve um barulho.
Gerar um cutawayO B-roll pergunta: “Qual visual de apoio ajudaria aqui?” Um cutaway pergunta: “O que o público precisa ver agora para entender a história?”
Este fluxo de trabalho de substituição guiada não detecta automaticamente momentos narrativos nem preserva áudio de entrevistas ininterruptas.
A cinematic close-up of an antique brass key beside a handwritten letter on a dark wooden desk. Afternoon sunlight moves across the surface as the camera gently pushes toward the key. Quiet mysterious mood, realistic texture, shallow depth of field.
A medium close-up of the woman in the reference images by a window. She hears something unexpected and turns with a subtle worried expression. Soft interior light, natural performance, restrained camera movement.
A low-angle close-up of an old apartment door handle slowly turning from the other side. Dim hallway light, soft shadows, subtle push-in, realistic suspense.
A documentary-style close-up of an artisan's hands examining an old tool at a wooden workbench. Natural workshop light, realistic textures, gentle camera movement.
A wide shot of an empty hallway at night. A light flickers at the far end as a shadow moves across a wall. Static camera, quiet suspenseful mood.
Rain runs down an apartment window while city lights glow beyond the glass. Slow camera movement, subdued evening light, calm reflective atmosphere.
Descreva um momento significativo: o assunto, a ação, a iluminação, a direção da câmera e qualquer detalhe visual crítico para a história.
Cenas geradas por IA são ilustrações ou reconstruções. Não apresente resultados fictícios como evidência autêntica de pessoas ou eventos reais.
Gere o objeto ou evento ao qual um personagem reage, mas que o take principal nunca revela.
Adicione um visual relacionado para um lugar ou objeto que está sendo discutido, onde os requisitos de precisão e divulgação permitirem.
Explore um detalhe relevante para a história que ajuda uma transição a parecer mais significativa.
Crie um olhar mais atento sobre um objeto que aparece muito brevemente; verifique detalhes críticos.
Use uma revelação visual curta para levantar uma questão antes de retornar ao personagem principal.
Experimente um take alternativo sem descartar toda a filmagem que já funciona.
Crie outro take relevante para a história quando organizar filmagens adicionais for difícil.
Adicione um breve detalhe visual ou reação para apoiar uma sequência.
Preencha um momento perdido descoberto durante a edição de cenas geradas.
Crie filmagens ilustrativas conectadas ao que um entrevistado discute.
Use ilustrações contextuais enquanto distingue claramente as cenas geradas das filmagens reais.
Adicione uma revelação, detalhe ou momento ambiental entre os pontos da história.
A ferramenta não identifica a estrutura da história automaticamente. Você escolhe onde editar e explica o que o take deve comunicar.
Referências visuais podem ajudar a comunicar detalhes críticos da história, mas não são restrições de reprodução exatas. Rostos, adereços, locais, texto, iluminação e movimento podem mudar.
Guie um personagem familiar ou um take de reação.
Mostre a aparência de um adereço específico ou objeto da história.
Guie o ambiente em direção a um cenário estabelecido.
Use uma referência de movimento curta, correspondência de cores e direção de prompt para guiar o movimento e a atmosfera.
Exemplo: um vídeo de origem de 18 segundos com Início aos 6 segundos e Retomada aos 9 segundos remove 3 segundos. Um cutaway gerado de 5 segundos torna o vídeo resultante com cerca de 20 segundos, assumindo que não haja outras alterações de tempo.
Um cutaway pode mudar o ritmo da sua edição. Revise a sequência completa e ajuste o tempo ao redor, se necessário.
Cutaways tradicionais costumam ter menos de cinco segundos. O modelo atual começa em cinco segundos, então corte o resultado em outro editor se precisar de um take de um ou dois segundos.
Em uma edição de entrevista comum, o espectador vê outra imagem enquanto o entrevistado continua falando. Este Inseridor de Cenas não preserva esse fluxo de trabalho automaticamente: ele substitui o vídeo no intervalo selecionado, e o áudio ali pode mudar.
Reconhecimento de transcrição, overlays que preservam diálogos, ducking de áudio e mixagem de som na timeline não fazem parte deste fluxo de trabalho de substituição de cena.
Quatro passos para um cutaway relevante para a história
Comece com o clipe existente que você deseja editar.
Defina o Início e a Retomada ao redor do intervalo a ser substituído.
Explique o que os espectadores devem ver. Adicione referências opcionais e escolha a duração e a qualidade.
Inspecione a clareza da história, precisão visual, transições, ritmo e áudio no resultado final.
insertCutaway.tips.eyebrow
insertCutaway.limits.eyebrow
Combine o fluxo de trabalho com seu problema de edição
Inserir Cena de VFX no Vídeo
Gere um momento mágico, de ficção científica, ação ou surreal dentro de um vídeo existente.
Gerar cena de VFX
Inserir B-Roll no Vídeo
Filmagens de apoio, atmosfera, takes de estabelecimento e variedade visual.
Explorar B-roll
Inserir Cena de Personagem no Vídeo
Uma ação ou performance de personagem ausente guiada por imagens de referência.
Gerar uma cena de personagem
Inseridor de Cenas de Vídeo com IA
Uma substituição de cena geral quando você não precisa de um fluxo de trabalho específico de cutaway.
Explorar inseridor de cenas
Gerador de Vídeo com IA
Crie um novo vídeo quando você não tiver filmagens de origem.
Gerar um novo vídeo
Gere o take que você realmente precisa
O custo depende da duração e da qualidade da cena gerada. Escolha entre 5 e 13 segundos, selecione Padrão ou Alta e revise o valor em créditos ao lado de Gerar antes de enviar. Cada trabalho é cobrado separadamente; trabalhos falhos aplicáveis seguem o processo de reembolso existente.
A saída pode precisar de ajustes manuais de tempo, áudio ou visuais.
Gerar meu cutawayEle cria um novo take apresentando um personagem, objeto, local ou evento relacionado. Este fluxo de trabalho substitui um intervalo selecionado em um vídeo existente pela cena gerada.
Sim. Envie um clipe, escolha onde o cutaway começa e onde o vídeo original é retomado, depois gere uma cena de substituição.
Não. A filmagem entre o Início e a Retomada é substituída. A filmagem fora desse intervalo permanece como a fonte ao redor.
Sim. Descreva a expressão, ação, cenário e direção da câmera do personagem. Referências podem guiar a aparência.
Sim. Descreva o take de inserção e, opcionalmente, adicione uma imagem de referência. Detalhes finos do objeto ainda podem variar.
Sim. Peça um detalhe de suspense relevante, como uma maçaneta girando, um corredor vazio ou uma sombra incomum.
Sim, para clipes de entrevista suportados. Não há garantia de que a fala original dentro do intervalo substituído permaneça inalterada.
Não automaticamente. A ferramenta substitui o intervalo de vídeo selecionado e pode alterar o áudio ali. Restaure ou misture a narração original em um editor separado, se necessário.
Não. Você escolhe o intervalo manualmente; a ferramenta não analisa o vídeo completo nem encontra jump-cuts.
Você pode substituir um intervalo escolhido, mas esta não é uma ferramenta de reparo de jump-cut garantida. O tempo, as transições e o som podem precisar de edição.
O B-roll geralmente fornece visuais de apoio ou cobertura extra. Um cutaway desvia a atenção para um assunto ou evento relevante para a história. As ideias podem se sobrepor, mas o propósito editorial difere.
Sim. Use filmagens existentes geradas por IA como fonte e gere um take de substituição relevante para a história.
Sim. Até três imagens suportadas podem guiar personagens, objetos, locais ou estilo, sem garantir uma reprodução exata.
Sim. Um vídeo de referência de movimento suportado de até oito segundos pode guiar o movimento ou o comportamento da câmera.
Você pode descrever o visual desejado, adicionar referências e ativar a correspondência de cores. Iluminação exata, enquadramento, identidade e continuidade não são garantidos.
O fluxo de trabalho atual gera cenas de 5 a 13 segundos.
Não diretamente. Gere pelo menos cinco segundos e, em seguida, corte o resultado em outro editor se precisar de um take mais curto.
A fonte deve ser um MP4 ou MOV entre 3 e 60 segundos, com no máximo 50 MB.
Não a partir do primeiro quadro. O Início deve estar pelo menos 1,625 segundos dentro do vídeo; o ponto mais antigo da timeline é de cerca de 1,7 segundos.
Não. Pelo menos um segundo de filmagem original deve permanecer após a Retomada. Adicionar filmagem além do final da fonte é um fluxo de trabalho de extensão separado.
Não. A duração gerada é selecionada independentemente, portanto, o comprimento final do vídeo pode mudar.
Sim, como trabalhos separados. Uma geração substitui um intervalo selecionado; o Studio não constrói uma timeline com vários cutaways automaticamente.
Elas podem ser usadas como ilustração ou reconstrução dramatizada quando apropriado. Não apresente filmagens geradas como evidência autêntica de pessoas, lugares ou eventos reais se isso puder enganar os espectadores; divulgue quando necessário.
Use apenas filmagens de origem e referências que você está autorizado a usar e siga os termos aplicáveis. Certifique-se de ter direitos sobre semelhanças, músicas e material protegido.
O custo depende da duração gerada e da qualidade. A área de trabalho mostra o valor antes do envio.
Trabalhos falhos aplicáveis seguem o processo de reembolso de créditos existente. Um resultado concluído que precise de refinamento editorial não é automaticamente um trabalho falho.
Sua história só precisa de um take
Você tem a cena principal e sabe o que os espectadores precisam ver a seguir. Escolha a seção para substituir, descreva o visual que falta e gere um cutaway que se reconecte com os takes ao redor.
MP4 ou MOV · Cenas de 5–13 segundos · Referências opcionais · Custo em créditos mostrado antes da geração. O intervalo selecionado é substituído; revise o ritmo, precisão factual, transições e som antes de publicar.
Creative Toolkit Index
Quick access to precision layer extraction, AI photo editing & asset tools.