Un personaje encuentra una carta
Toma principal: una mujer abre un sobre. Plano de recurso: un primer plano revela una fotografía antigua. Retorno: la escena original se reanuda mientras ella reacciona.
Tu vídeo ya cuenta la historia. Genera esa reacción, detalle o plano narrativo que falta.
El intervalo seleccionado se reemplaza por metraje generado por IA. No es una superposición que preserve el audio original y no mantiene intactos todos los fotogramas originales.
El ejemplo reutilizado muestra un gato y una tetera. Demuestra el reemplazo real de escenas y la sincronización, no un flujo de trabajo de entrevista, inserto documental o preservación de audio.
Un personaje abre una carta, pero los espectadores nunca ven lo que hay dentro. Una entrevista menciona un objeto o lugar significativo, pero no tienes metraje de ello. Sabes qué plano aclararía la edición, simplemente no lo tienes. Genera ese plano de recurso y sigue trabajando desde la secuencia que ya has creado.
Es fácil centrarse en el diálogo, el movimiento y la escena central mientras se graba o se genera metraje. En la edición, puedes darte cuenta de que los espectadores necesitan un dato más: qué notó el personaje, qué objeto describió el entrevistado o qué sucede detrás de la puerta.
Buscar otra ubicación, organizar un nuevo rodaje o reconstruir varias tomas generadas puede ser más trabajo del que merece ese momento faltante.
Crea el golpe visual específico que necesita tu edición y continúa con el metraje que ya funciona.
Un plano de recurso (cutaway) desvía brevemente la atención de la toma principal hacia otro sujeto relevante: una reacción, un objeto importante, una vista fuera de la habitación o un evento que ocurre en otro lugar. Es importante porque cambia lo que los espectadores entienden sobre la escena.
Toma principal: una mujer abre un sobre. Plano de recurso: un primer plano revela una fotografía antigua. Retorno: la escena original se reanuda mientras ella reacciona.
Toma principal: un personaje escucha un ruido en el pasillo. Plano de recurso: el pomo de una puerta comienza a girar. Retorno: el personaje mira hacia la puerta.
Aquí, el intervalo de origen seleccionado se reemplaza por metraje generado. No es una pista de superposición que preserve cada fotograma original.
Muestra la respuesta de otra persona a la acción principal, como un oyente haciendo una pausa y luciendo sorprendido.
Llama la atención sobre un objeto de la historia, como un reloj roto junto a una fotografía antigua.
Revela un pequeño detalle que genera anticipación, como una sombra bajo una puerta cerrada.
Conecta la historia con otro lugar, como la lluvia cayendo en una calle fuera de una ventana.
Muestra metraje ilustrativo relevante, como unas manos abriendo un cuaderno desgastado en un banco de trabajo.
Clarifica una acción con un primer plano visual, como una mano alcanzando una llave.
Muestra algo que sucede fuera del encuadre principal, como una lámpara parpadeando en una habitación vacía.
Establece el estado de ánimo con un detalle visual, como un ventilador girando lentamente durante una conversación tensa.
El B-roll añade imágenes de apoyo, cobertura o atmósfera; por ejemplo, una vista amplia de una carretera costera en un vídeo de viajes.
Explorar B-rollUn plano de recurso dirige la atención a un sujeto o evento relevante; por ejemplo, una llave girando en una puerta después de que un personaje escucha un ruido.
Generar un plano de recursoEl B-roll pregunta: “¿Qué imagen de apoyo ayudaría aquí?”. Un plano de recurso pregunta: “¿Qué necesita ver la audiencia ahora para entender la historia?”.
Este flujo de trabajo de reemplazo guiado no detecta automáticamente momentos narrativos ni preserva el audio de entrevistas sin interrupciones.
A cinematic close-up of an antique brass key beside a handwritten letter on a dark wooden desk. Afternoon sunlight moves across the surface as the camera gently pushes toward the key. Quiet mysterious mood, realistic texture, shallow depth of field.
A medium close-up of the woman in the reference images by a window. She hears something unexpected and turns with a subtle worried expression. Soft interior light, natural performance, restrained camera movement.
A low-angle close-up of an old apartment door handle slowly turning from the other side. Dim hallway light, soft shadows, subtle push-in, realistic suspense.
A documentary-style close-up of an artisan's hands examining an old tool at a wooden workbench. Natural workshop light, realistic textures, gentle camera movement.
A wide shot of an empty hallway at night. A light flickers at the far end as a shadow moves across a wall. Static camera, quiet suspenseful mood.
Rain runs down an apartment window while city lights glow beyond the glass. Slow camera movement, subdued evening light, calm reflective atmosphere.
Describe un momento significativo: el sujeto, la acción, la iluminación, la dirección de la cámara y cualquier detalle visual crítico para la historia.
Las escenas generadas por IA son ilustraciones o reconstrucciones. No presentes resultados ficticios como evidencia auténtica de personas o eventos reales.
Genera el objeto o evento al que reacciona un personaje pero que la toma principal nunca revela.
Añade una imagen relacionada para un lugar u objeto que se está discutiendo, donde los requisitos de precisión y divulgación lo permitan.
Explora un detalle relevante para la historia que ayude a que una transición se sienta más significativa.
Crea una mirada más cercana a un objeto que aparece demasiado brevemente; verifica detalles críticos.
Usa una revelación visual corta para plantear una pregunta antes de volver al personaje principal.
Prueba una toma alternativa sin descartar todo el metraje que ya funciona.
Crea otra toma relevante para la historia cuando organizar un rodaje adicional sea difícil.
Añade un breve detalle visual o reacción para apoyar una secuencia.
Completa un momento faltante descubierto mientras editas escenas generadas.
Crea metraje ilustrativo conectado con lo que discute un entrevistado.
Usa ilustraciones contextuales mientras distingues claramente las escenas generadas del metraje real.
Añade una revelación, detalle o momento ambiental entre los puntos de la historia.
La herramienta no identifica la estructura de la historia automáticamente. Tú eliges dónde editar y explicas qué debe comunicar la toma.
Las referencias visuales pueden ayudar a comunicar detalles críticos de la historia, pero no son restricciones de reproducción exacta. Las caras, accesorios, ubicaciones, texto, iluminación y movimiento pueden cambiar.
Guía a un personaje familiar o una toma de reacción.
Muestra la apariencia de un accesorio específico u objeto de la historia.
Guía el entorno hacia un escenario establecido.
Usa una referencia de movimiento corta, coincidencia de color y dirección de prompt para guiar el movimiento y la atmósfera.
Ejemplo: un vídeo de origen de 18 segundos con inicio en 6 segundos y reanudación en 9 segundos elimina 3 segundos. Un plano de recurso generado de 5 segundos hace que el vídeo resultante dure unos 20 segundos, asumiendo que no hay otros cambios de tiempo.
Un plano de recurso puede cambiar el ritmo de tu edición. Revisa la secuencia completa y ajusta el tiempo circundante si es necesario.
Los planos de recurso tradicionales suelen ser más cortos de cinco segundos. El modelo actual comienza en cinco segundos, así que recorta el resultado en otro editor si necesitas una toma de uno o dos segundos.
En una edición de entrevista común, el espectador ve otra imagen mientras el entrevistado sigue hablando. Este insertador de escenas no preserva automáticamente ese flujo de trabajo: reemplaza el vídeo en el intervalo seleccionado y el audio allí puede cambiar.
El reconocimiento de transcripción, las superposiciones que preservan el diálogo, la atenuación de audio (ducking) y la mezcla de sonido en la línea de tiempo no forman parte de este flujo de trabajo de reemplazo de escenas.
Cuatro pasos para un plano de recurso relevante
Empieza con el clip existente que quieres editar.
Establece el inicio y la reanudación alrededor del intervalo a reemplazar.
Explica qué deberían ver los espectadores. Añade referencias opcionales y elige la duración y calidad.
Inspecciona la claridad de la historia, precisión visual, transiciones, ritmo y audio en el resultado completo.
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insertCutaway.limits.eyebrow
Adapta el flujo de trabajo a tu problema de edición
Insertar escena de VFX en el video
Genera un momento mágico, de ciencia ficción, de acción o surrealista dentro de un video existente.
Generar escena de VFX
Insertar B-Roll en vídeo
Metraje de apoyo, atmósfera, planos de situación y variedad visual.
Explorar B-roll
Insertar escena de personaje en vídeo
Una acción o actuación de personaje faltante guiada por imágenes de referencia.
Generar una escena de personaje
Insertador de escenas de vídeo con IA
Un reemplazo de escena general cuando no necesitas un flujo de trabajo específico de plano de recurso.
Explorar insertador de escenas
Generador de vídeo con IA
Crea un vídeo nuevo cuando no tienes metraje de origen.
Generar un vídeo nuevo
Genera la toma que realmente necesitas
El coste depende de la duración y la calidad de la escena generada. Elige entre 5 y 13 segundos, selecciona Estándar o Alta, y revisa la cantidad de créditos junto a 'Generar' antes de enviar. Cada trabajo se cobra por separado; los trabajos fallidos aplicables siguen el proceso de reembolso existente.
El resultado puede necesitar ajustes manuales de tiempo, audio o visuales.
Generar mi plano de recursoCrea una nueva toma que presenta un personaje, objeto, ubicación o evento relacionado. Este flujo de trabajo reemplaza un intervalo seleccionado en un vídeo existente con la escena generada.
Sí. Sube un clip, elige dónde comienza el plano y dónde se reanuda el vídeo original, luego genera una escena de reemplazo.
No. El metraje entre el inicio y la reanudación se reemplaza. El metraje fuera de ese intervalo permanece como la fuente circundante.
Sí. Describe la expresión del personaje, la acción, el entorno y la dirección de la cámara. Las referencias pueden guiar la apariencia.
Sí. Describe la toma de inserción y opcionalmente añade una imagen de referencia. Los detalles finos del objeto aún pueden variar.
Sí. Solicita un detalle de suspense relevante, como un pomo girando, un pasillo vacío o una sombra inusual.
Sí, para clips de entrevista compatibles. No se garantiza que el discurso original dentro del intervalo reemplazado permanezca sin cambios.
No automáticamente. La herramienta reemplaza el intervalo de vídeo seleccionado y puede cambiar el audio allí. Restaura o mezcla la narración original en un editor separado si es necesario.
No. Tú eliges el intervalo manualmente; la herramienta no analiza el vídeo completo ni encuentra saltos de corte.
Puedes reemplazar un intervalo elegido, pero esta no es una herramienta garantizada de reparación de saltos de corte. El tiempo, las transiciones y el sonido pueden necesitar edición.
El B-roll generalmente proporciona imágenes de apoyo o cobertura adicional. Un plano de recurso desvía la atención a un sujeto o evento relevante para la historia. Las ideas pueden superponerse, pero el propósito editorial difiere.
Sí. Usa metraje generado por IA existente como fuente y genera una toma de reemplazo relevante para la historia.
Sí. Hasta tres imágenes compatibles pueden guiar personajes, objetos, ubicaciones o estilos, sin garantizar una reproducción exacta.
Sí. Un vídeo de referencia de movimiento compatible de hasta ocho segundos puede guiar el movimiento o el comportamiento de la cámara.
Puedes describir el aspecto deseado, añadir referencias y habilitar la coincidencia de color. No se garantiza la iluminación, encuadre, identidad y continuidad exactas.
El flujo de trabajo actual genera escenas de 5 a 13 segundos.
No directamente. Genera al menos cinco segundos, luego recorta el resultado en otro editor si necesitas una toma más corta.
La fuente debe ser un MP4 o MOV de entre 3 y 60 segundos, no mayor a 50 MB.
No desde el primer fotograma. El inicio debe ser al menos 1.625 segundos después del inicio del vídeo; el punto más temprano de la línea de tiempo es de aproximadamente 1.7 segundos.
No. Debe quedar al menos un segundo de metraje original después de la reanudación. Añadir metraje más allá del final de la fuente es un flujo de trabajo de extensión separado.
No. La duración generada se selecciona de forma independiente, por lo que la duración final del vídeo puede cambiar.
Sí, como trabajos separados. Una generación reemplaza un intervalo seleccionado; el estudio no construye una línea de tiempo con múltiples planos automáticamente.
Puede usarse como ilustración o reconstrucción dramatizada cuando sea apropiado. No presentes metraje generado como evidencia auténtica de personas, lugares o eventos reales si eso engañara a los espectadores; divúlgalo donde sea necesario.
Usa solo metraje de origen y referencias que estés autorizado a usar y sigue los términos aplicables. Asegúrate de tener derechos sobre las semejanzas, música y material protegido.
El coste depende de la duración generada y la calidad. El espacio de trabajo muestra la cantidad antes de enviar.
Los trabajos fallidos aplicables siguen el proceso de reembolso de créditos existente. Un resultado completado que necesite refinamiento editorial no es automáticamente un trabajo fallido.
A tu historia solo le falta una toma
Tienes la escena principal y sabes lo que los espectadores necesitan ver a continuación. Elige la sección a reemplazar, describe el visual faltante y genera un plano de recurso que se reconecte con las tomas circundantes.
MP4 o MOV · Escenas de 5–13 segundos · Referencias opcionales · Coste de créditos mostrado antes de la generación. El intervalo seleccionado se reemplaza; revisa el ritmo, precisión fáctica, transiciones y sonido antes de publicar.
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