MiniMax H3 AI-videogenerator: Guide & Exempel
Förvandla en stillbild, en rörelsereferens eller en kort scenbeskrivning till ett mer målinriktat audiovisuellt resultat. Denna guide förklarar hur du planerar en åtta sekunder lång produktlansering, arbetar med video- och ljudreferenser, använder första och sista rutan samt granskar resultatet före publicering.
På den här sidan
Snabbt svar
Välj det enklaste stödda MiniMax H3-arbetsflödet som ger dig den kontroll du behöver. Beskriv motivet, handlingen, kameran, timingen, ljudet och de detaljer som måste förbli stabila, och granska sedan hela klippet i stället för att bedöma en enda tilltalande ruta.
Vad är MiniMax H3?
MiniMax H3 är en audiovisuell genereringsmodell från MiniMax. Beroende på vilket arbetsflöde som stöds kan den använda text, bilder, video och ljudkontext för att regissera en kort scen.
Det användbara med H3 är inte bara en högre upplösning. H3 låter dig som skapare beskriva relationer: använd produkten från en bild, följ kamerarörelsen i en video och koppla en ljud- eller dialoginstruktion till en synlig händelse.
Tillgänglighet, kontroller, prissättning och referensgränser beror på vilket gränssnitt eller API du använder. Se den officiella dokumentationen som den primära källan för den aktuella modellspecifikationen.
| Varaktighet | 4–15 sekunder i det dokumenterade H3-arbetsflödet |
| Basgenerering | 768p kortsida |
| Högre upplösning | Upp till 2K via H3-Regenerate-2K där det finns tillgängligt |
| Bildfrekvens | 24 FPS i den officiella specifikationen |
| Ljud | Inbyggd audiovisuell generering i stereo |
| Indata | Text-, bild-, video- och ljudreferenser |
| Keyframes | Arbetsflöden för första och sista bildruta |
| Vanliga bildförhållanden | 16:9, 9:16, 1:1, 4:3, 3:4 och 21:9 där det stöds |
De tre H3 Max-verktygen på ImageToLayers använder specialiserade arbetsflöden: ljussättning för video, läppsyntetisering från bild till video och infogning av en genererad scen i en befintlig video. De bör beskrivas som separata verktyg snarare än som det generella H3 text-till-video-arbetsflödet.
Välj rätt läge för videogenerering
Innan du skriver en lång prompt bör du bestämma vilken typ av kontroll din tagning behöver. Fler referenser är inte automatiskt bättre; varje referens lägger till ytterligare en instruktion som modellen måste jämka samman.
Text-till-video
Börja med en tänkt scen beskriven i text. Detta är användbart för koncept och atmosfärer där det inte krävs någon exakt startbild.
Bild-till-video
Ladda upp en stillbild och beskriv hur den ska röra sig. Detta är användbart för produkter, illustrationer, affischer och karaktärer.
Första och sista bildruta
Ange start- och slutkompositioner för ett avslöjande, en transformation eller en planerad kameraövergång.
Referensstyrd generering
Använd en bild-, video- eller ljudreferens när du behöver styra utseende, rörelse, framförande eller ljud.
| En ny tänkt scen | Text-till-video |
| Animera ett produktfoto | Bild-till-video |
| Nå en specifik slutkomposition | Första och sista bildruta |
| Följa en specifik kamerarörelse | Referensstyrd generering |
| Styra en karaktärs utseende och röst | Multimodala referenser |
Skapa en åttasekunders produktpresentation
Föreställ dig en klar hudvårdsflaska på en piedestal av sten. Målet är en vertikal produktpresentation med en långsam inzoomning, kontrollerade reflektioner och ett kort ljud av glas som klirrar. Storyboarden nedan är ett planeringsverktyg, inte ett löfte om ett färdigt resultat.
Ju kortare klippet är, desto viktigare är det att ge det ett tydligt visuellt syfte. En åttasekunders tagning kan fortfarande innehålla en inledande stillbild, en rörelse, en ljudsignal och en slutgiltig komposition.
| Subjekt | En hudvårdsflaska |
| Miljö | Minimalistisk studio med varm, neutral bakgrund |
| Handling | Reflektioner rör sig gradvis över flaskan |
| Kamera | En långsam inzoomning |
| Ljud | Dämpad atmosfär och ett mjukt glasljud |
| Format | 8 sekunder, 9:16 |
| Bevara | Geometri, kork, färger, material och synlig etikettplacering |
| Tid | Visuellt | Ljud |
|---|---|---|
| 0–2 sekunder | Stabil inledande komposition | Dämpad atmosfär |
| 2–5 sekunder | Långsam inzoomning | Mjukt tilltagande textur |
| 5–7 sekunder | Ljusreflex når korken | Mjukt glasljud |
| 7–8 sekunder | Slutgiltig komposition hålls | Naturlig uttoning |
Exempel från lagringsplats
Exempel från lagringsplats
Exempel på prompt för produktpresentation
Use the uploaded skincare bottle image as the main visual reference. Create an eight-second vertical product reveal in a minimalist studio. The bottle stands on a pale limestone pedestal against a warm neutral background. During the first two seconds, hold a stable composition. From seconds two to six, perform one smooth, slow camera push-in while soft reflections move across the bottle. At approximately six seconds, a narrow highlight reaches the cap and a soft glass chime is heard. Hold the final composition briefly. Include restrained room ambience beneath the sound effect. Keep the product's overall geometry, cap, colors, and visible label arrangement as close to the reference image as possible. Do not introduce another product, additional lettering, a sudden camera cut, or a new background object. Premium editorial product photography, realistic materials, controlled motion, 9:16.
Varför denna prompt är mer effektiv
- Den definierar ett tydligt subjekt och en miljö.
- Den ger kameran en dominerande rörelse.
- Den delar upp tagningen i hanterbara tidsintervall.
- Den kopplar ljudsignalen till en specifik visuell händelse.
- Den anger vilka produktdetaljer som är viktigast att bevara.
Steg 1
Steg 1 — Förbered källbilden
För Image to Layers-processer, ladda upp den tydligaste källbilden du har. Subjektet bör vara lätt att känna igen, inramat för målets bildförhållande och omgivet av tillräckligt med utrymme för den tänkta kamerarörelsen.
| Subjektets tydlighet | Är produkten eller karaktären lätt att identifiera? |
| Komposition | Finns det utrymme för den planerade inzoomningen eller andra rörelser? |
| Förpackning | Är viktiga former, färger och etiketter synliga? |
| Inramning | Fungerar källbilden för det önskade bildförhållandet? |
| Bakgrund | Passar den befintliga miljön in i konceptet? |
Ta inte bort bakgrund automatiskt. Behåll den om den ursprungliga scenen redan passar idén, och förbered en annan källbild endast när miljön behöver ändras.
En tydlig referens hjälper, men instruktioner om att bevara element garanterar inte identisk branding. Små etiketter, logotyper, reflektioner och dolda produktytor kan fortfarande förändras när subjektet rör sig.
Steg 2
Step 2 — Write a prompt that directs change over time
A video prompt should describe what changes, when it changes, and what should remain stable. Treat it like a short production brief rather than a list of cinematic adjectives.
Subject + environment + action + camera + timing + audio + preservation rules
Svag
Make a cinematic skincare commercial.
Bättre
Use the uploaded bottle as the visual reference. Hold a stable vertical studio composition for two seconds, then make one slow push-in as reflections travel across the bottle. Add quiet ambience and a soft chime when the highlight reaches the cap. Preserve the bottle geometry, cap, colors, and visible label arrangement. No extra products, lettering, or camera cuts. Eight seconds, 9:16.
If the shot includes dialogue, write the exact short line and explain who says it. If it includes sound effects, connect each important sound to a visible event.
Avoid changing the subject, camera, lighting, soundtrack, and style in the same revision. Targeted corrections make it easier to understand what improved.
Steg 3
Steg 3 — Välj varaktighet, bildförhållande och upplösning
Välj det kortaste resultatet som berättar den avsedda historien. Längre klipp skapar mer utrymme för händelser och fler risker för identitetsförändring, oväntade objekt eller instabil timing.
| Varaktighet | H3-dokumentationen beskriver klipp på 4–15 sekunder. Använd åtta sekunder för produktvisningen i i din handledning. |
| Bildförhållande | Använd 9:16 för vertikalt mobilt innehåll, 16:9 för horisontell presentation, eller ett annat proportionellt förhållande som passar plattformen. |
| Upplösning | Basgenereringen är dokumenterad till 768p på den korta sidan. H3-Regenerate-2K är ett separat arbetsflöde med högre upplösning där det är tillgängligt. |
| Kostnad | Prissättningen kan bero på varaktighet, upplösning, referenser och värdtjänsten. Granska den aktuella uppskattningen innan du skickar in. |
2K-export garanterar inte perfekt typografi, ansiktsidentitet, produktgeometri eller ljudtiming. Högre upplösning är ingen ersättning för en bra källa och en sammanhängande baskomposition.
Det verktyg för ljussättning som heter H3 Max har sina egna kontroller för 480P, 768P, 1080P och 2K. Generalisera inte de inställningarna till alla H3-arbetsflöden.
Steg 4
Steg 4 — Generera och granska det första resultatet
Granska resultatet utifrån det kreativa uppdraget, inte enbart utifrån om en enskild bildruta ser filmisk ut.
| Motivets identitet | Jämför början, mitten och slutet med avseende på form, ansikte, keps, etikett, färg eller kostymändringar. |
| Kamerarörelse | Kontrollera den planerade inzoomningen och leta efter oväntade cirkelrörelser, klipp, utzoomningar eller produktrotationer. |
| Timing | Börjar klippet stadigt, utvecklas det naturligt och behåller det slutkompositionen? |
| Ljud | Inträffar dialog, atmosfärssljud eller ljudeffekter nära det avsedda visuella ögonblicket? |
| Artefakter | Leta efter förvrängd geometri, flimrande text, materialförändringar, extra objekt och tvära ljudavslut. |
Inspektera åtminstone en startruta, ett mellanliggande ögonblick och slutet. För en viktig produkt eller person bör du granska hela klippet med ljud före publicering.
En praktisk revisionslogg antecknar vad som fungerade, vad som misslyckades, vad som ändrades och vad du kommer att inspektera härnäst. Detta gör upprepad generering mer medveten.
Steg 5
Steg 5 — Förbättra ett problem utan att ändra allt
Om produktvideon ser bra ut förutom en i sidled avvikande kamerarörelse, behåll det lyckade motivet, miljön och ljudinstruktionerna oförändrade och korrigera endast kamerabeteendet.
Keep the same skincare bottle, studio environment, lighting, product colors, and overall composition. Replace the previous camera movement with one continuous slow push-in. Do not orbit, pan sideways, rotate the product, or introduce camera cuts. Preserve the existing restrained ambience and soft glass chime. End with a stable final composition.
När det inte räcker med att förfina en prompt använder du en annan källbild eller ett annat arbetsflöde. En oklar etikett, en osynlig sida av en produkt eller en komplex fysisk interaktion kan kräva konventionell komposition eller ett kontrollerat 3D-arbetsflöde.
Förvänta dig inte att en generativ modell ska återställa exakt kommersiell typografi eller geometri som aldrig var synlig i indata.
Använd video- och ljudreferenser för styrd rörelse
En referensvideo kan förmedla en kameracirkel, kroppsrörelse, timing eller redigeringsrytm som är svår att beskriva i text. Nyckeln är att tilldela varje indata en specifik roll.
Use Image 1 as the product appearance reference. Use Video 1 only for the camera movement. Apply the slow camera orbit from Video 1 to the product in Image 1. Keep the visible design, proportions, color, and material as close to Image 1 as possible. Do not copy the object, background, or branding from Video 1. Generate a short product showcase with restrained studio lighting and subtle ambience.
- Välj ett referensklipp där den viktiga rörelsen är lätt att identifiera.
- Ange om en video styr kameran, motivets rörelse eller redigeringsrytmen.
- Se upp för om produktens identitet ersätts av rörelsereferensen.
- Undvik klipp med många klipp och obesläktade objekt när du testar en enkel rörelse.
Det officiella omni-referensarbetsflödet dokumenterar begrgränsningar för bild-, video- och ljudinmatning. Onlinegränssnitt kan ha ett mindre urval, så använd de kontroller som faktiskt är tillgängliga i ditt valda gränssnitt.
Använd första och sista bildrutan för planerade övergångar
När en tagning har en tydlig start och slutpunkt, tillhandahåll kompatibla första och sista bildrutor istället för att lämna båda kompositionerna helt åt modellen.
- 1. Förbered en första bildruta som representerar den avsedda startkompositionen.
- 2. Förbered en sista bildruta som representerar den önskade slutliga kompositionen.
- 3. Beskriv rörelsen däremellan, inklusive kamerariktning, kontinuitet i belysning och ljudledtrådar.
- 4. Granska den mellanliggande rörelsen istället för att bara kontrollera de två tillhandahållna bildrutorna.
Begin on the close-up provided in the first frame. Slowly pull the camera backward to reveal the entire skincare bottle. Maintain the same product design, lighting direction, background color, and material appearance. Arrive at the final-frame composition with a smooth, continuous camera movement. Avoid sudden cuts or transformations. Add subtle room ambience and a soft chime during the reveal.
Styrning av första och sista bildrutan vägleder den visuella slutpunkten men garanterar inte perfekt interpolering. Extrema skillnader i motiv, kameravinkel, belysning eller miljö kan skapa instabila övergångar.
Generera kort karaktärsdialog med ljud
H3 kan också användas för en kort audiovisuell karaktärsscen. Börja med en kort mening så att du kan granska uttal, framförande, ansiktskontinuitet och läppsynkronisering.
Use the uploaded illustrated detective as the appearance reference. The detective stands beside a rain-covered train window at night. During the opening two seconds, the character looks outside, then slowly turns toward the camera and quietly says, "The last train has already gone." Use a restrained, thoughtful performance. Add faint rain against the glass, distant train ambience, and a soft room tone. Perform one gentle camera push-in. Keep the hairstyle, clothing, facial features, and illustration style consistent. Seven seconds.
| Dialog | Är de avsedda orden närvarande och förståeliga? |
| Läppsynkronisering | Följer den synliga munrörelsen talet på ett rimligt sätt? |
| Karaktärsidentitet | Förblir ansikte, frisyr, klädsel och illustrationsstil stabila? |
Använd endast röstprover och karaktärsreferenser som du har tillstånd att behandla. En referens garanterar inte exakt röståtergivning eller perfekt synkronisering.
Four reusable MiniMax H3 prompt examples
These are practical templates, not claims of verified model outputs.
Product reveal
8 seconds
A single matte ceramic skincare bottle stands on a stone pedestal in a warm studio. The camera performs one slow push-in while soft reflections move across the bottle. The product remains stationary. Add subtle room ambience and a soft chime when light reaches the cap. Preserve the geometry, cap, colors, and visible branding as closely as possible. No extra products, camera cuts, or new lettering. 9:16.
Cinematic landscape
10 seconds
A wide cinematic view of a quiet mountain lake at sunrise. Low mist moves slowly across the water while warm light appears between distant peaks. The camera performs a gentle forward movement above the lake. Include soft wind, distant birds, and natural water ambience. No people, buildings, logos, or text. One continuous shot, 16:9.
Talking illustrated character
7 seconds
Use the uploaded character illustration as the appearance reference. The character stands by a train window at night, turns slightly toward the viewer, and says, "We still have time." Keep the delivery calm and natural. Add rain against the window and low train ambience. Preserve the facial design, hairstyle, clothing, and illustration style. One gentle push-in, seven seconds.
Animated event poster
6 seconds
Animate the uploaded event poster with subtle background movement. Soft light travels behind the main illustration while small decorative shapes move gently. Keep the headline, date, logo, and existing layout as close to the original as possible. Add restrained electronic ambience. Do not create additional words or change event details. Hold the final composition for the last second. Vertical format.
Vanliga problem och lösningar för MiniMax H3
Produkten ändrar form
Modellen kan härleda ytor som inte syns när den genererar rörelse. Minska kamerarörelsen, förbättra referensen och identifiera de fysiska detaljer som spelar roll. Använd kontrollerad compositing när geometrin måste vara exakt.
Logotyper eller små texter förvrängs
Fina detaljer kan ändras från bildruta till bildruta. Förenkla rörelsen, använd en tydligare källa, granska i full upplösning och byt ut kritisk text i efterproduktionen om det behövs.
Kameran rör sig åt fel håll
Motstridiga rörelseinstruktioner gör den huvudsakliga åtgärden oklar. Använd en kamerariktning och ta bort sekundära rörelser.
Extra objekt dyker upp
Modellen kan komplettera en komposition med nya rekvisita. Ange det exakta antalet viktiga motiv och motverka ytterligare objekt, textning eller karaktärer.
Karaktärens ansikte ändras
Identiteten kan skifta under rotation, tal eller rörelse. Använd en tydligare referens, minska rörelseomfånget och håll ansiktet synligt.
Dialogen matchar inte munnen
Talets tajming och munrörelsen kanske inte stämmer överens. Förkort raden, minska konkurrerande handlingar och överväg ett dedikerat läppsynk-arbetsflöde för exakt tajming.
En the sound effect (ljudeffekt) inträffar för tidigt
Tajming med naturligt språk är inte bildruteexakt. Knyt ljudet till en tydligt definierad händelse och justera det i ett videoredigeringsprogram när tajmingen måste vara exakt.
Rörelsen ser onaturlig ut
Åtgärden kan strida mot den ursprungliga posen, geometrin eller referensrörelsen. Använd en enklare åtgärd, förbättra indata eller dela upp sekvensen i mindre tagningar.
Första och sista bildrutan hänger inte ihop
De tillhandahållna bildrutorna kan skilja sig för mycket åt i identitet, vinkel, belysning eller miljö. Använd mer kompatibla bildrutor och beskriv övergången.
2K ser fortfarande mjuk ut
Högre upplösning reparerar inte dålig rörelse eller felaktiga detaljer. Förbättra källan och baskompositionen i stället för att enbart lita på upplösningen.
För mycket händer i ett kort klipp
Ge varje generering ett visuellt huvudsyfte. Skapa separata tagningar när berättelsen behöver fler platser, motiv eller kamerabyten.
Resultatet passar inte in i layouten
Motivet kan vara för nära en kant eller så kan förhållandet vara felaktigt. Förbered en bättre komposition och ange avsedd placering och negativ yta.
MiniMax H3 vs. Hailuo 2.3
Båda ingår i MiniMax videoekosystem, men passar för olika nivåer av regissörskontroll. Välj utifrån vilken kontroll och vilket resultat du faktiskt behöver, inte enbart efter modellnamnet.
| MiniMax H3 | Inbyggt genererat ljud, kontroll över första och sista bildrutan, multimodala referenser, detaljerad ljud- och bildregi samt dokumenterade scener på 4–15 sekunder. |
| Hailuo 2.3 Fast | Snabba utkast för bild-till-video, enkel produktanimering och kostnadseffektivt kreativt utforskande vid enklare scener. |
| Hailuo 2.3 | Konventionellt arbete för text-till-video eller bild-till-video med färre komplexa referensrelationer och ett enklare gränssnitt. |
Om en enklare modell redan ger ett godtagbart klipp ger det mer omfattande H3-arbetsflödet kanske inte tillräckligt mycket extra värde för att motivera sin kostnad eller granskningstid.
Är MiniMax H3 lämpligt för kommersiellt innehåll?
Det kan stödja kommersiella kreativa arbetsflöden under förutsättning att du följer tillämplig modelllicens, värdvillkor och rättigheter kopplade till ditt källmaterial. Kommersiell användbarhet kräver mer än bara en filmisk bildruta.
- Bekräfta att du har tillstånd att använda källfoton, logotyper, referensvideor, ljud och karaktärsdesign.
- Granska varumärkesidentitet, förpackningspåståenden, synlig text och realistiska återgivningar av personer.
- Läs igenom nuvarande MiniMax H3 Community License och plattformens villkor före betald publicering.
- Presentera inte genererat videomaterial som äkta filmmaterial när den skillnaden har betydelse.
- Korrigera eventuella genererade etiketter, funktioner, datum, namn eller produktdetaljer innan du använder resultatet i marknadsföring.
Checklista för videokvalitet före publicering
Visuell konsekvens
- • Subjektet förblir igenkännbart.
- • Viktiga färger och material hålls stabila.
- • Händer, ansikten och rörliga element ser godtagbara ut.
- • Inga oönskade objekt dyker upp.
Kamera och rörelse
- • Huvudrörelsen stämmer överens med din prompt.
- • Det finns inga oväntade klipp.
- • Rörelsen känns kontinuerlig.
- • Slutkompositionen passar målet.
Ljud
- • Dialogen är tydlig och begriplig.
- • Ljuden matchar de synliga händelserna.
- • Musik och omgivningsljud är balanserade.
- • Det finns inga förklaringslösa tystnader eller abrupta slut.
Varumärke och leverans
- • Logotyper, etiketter, datum och namn är tillräckligt exakta för avsedd användning.
- • Bildförhållande och upplösning är korrekta.
- • Den exporterade filen spelas upp korrekt.
- • Rättighets- och licenskontroller är slutförda.
Exempel från lagringsplats
Exempel från lagringsplats
Kopplade H3 Max-verktyg på ImageToLayers
Dessa sidor använder specialiserade H3 Max-arbetsflöden. De är inte desamma som den allmänna MiniMax H3 text-till-video-sidan.
Testa H3 Max relight
Ladda upp en video och en belysningsreferens för att ändra ljussättningen och samtidigt bevara scenstrukturen.
Testa H3 Max lip sync
Kombinera en stillbild med ljud för att skapa en pratande video och granska ansiktstajmingen före publicering.
Testa H3 Max insert scene
Ersätt en vald del av en befintlig video med en genererad scen samtidigt som redigeringen hålls fokuserad.
Vanliga frågor om MiniMax H3
Vad är MiniMax H3?
MiniMax H3 är en audiovisuell genereringsmodell som kan använda text-, bild-, video- och ljudkontext för korta videoscener med integrerat stereoljud.
Kan MiniMax H3 generera videor från text?
Ja. Stödda text-till-video-arbetsflöden kan skapa en scen utan att kräva ett startfotografi.
Kan jag göra om en bild till en video med MiniMax H3?
Ja. En bild kan fungera som en startruta eller utseendereferens, beroende på det valda arbetsflödet.
Kan MiniMax H3 generera ljud automatiskt?
Det dokumenterade H3-arbetsflödet för audiovisuellt innehåll stöder integrerat stereoljud, inklusive dialog, effekter, atmosfär och musik. Granska resultatet med avseende på tajming och skärpa.
Stöder MiniMax H3 dialog?
Ja, men uttal, röstkonsistens och läppsynkronisering behöver ändå kontrolleras. Korta rader är enklare att testa.
Hur lång kan en MiniMax H3-video vara?
Den officiella H3-specifikationen beskriver klipp från 4 till 15 sekunder. Ett specifikt gränssnitt kan ha ett mindre intervall.
Stöder MiniMax H3 2K-upplösning?
H3-systemet har ett H3-Regenerate-2K-arbetsflöde där det är tillgängligt. Basgenereringen är dokumenterad med 768p på den korta sidan, och 2K garanterar inte perfekta detaljer.
Är MiniMax H3 inbyggt 2K?
Nej. Basgenereringssteget är dokumenterat med 768p på den korta sidan; resultatet med högre upplösning använder ett separat regenereringssteg i kontexten.
Vilken bildfrekvens använder MiniMax H3?
Den officiella modellspecifikationen anger utdata i 24 FPS.
Kan jag ange en första och en sista bildruta?
Ja. Arbetsflödet med första och sista bildruta använder kompatibla start- och slutbilder för att styra tagningen, men den mellanliggande rörelsen behöver fortfarande granskas.
Kan MiniMax H3 följa en referensvideo?
Ja, i stödda arbetsflöden med omnireferenser. Använd prompten för att förklara om videon styr kamerabeteende, motivrörelse eller tajming.
Kan jag använda ljud som en referens?
Ja, i stödda multimodala referensarbetsflöden. Ljudreferenser måste följa de dokumenterade indatakraven och kanske inte är tillgängliga i alla gränssnitt.
Hur många referensfiler kan MiniMax H3 acceptera?
Den officiella dokumentationen för omnireferenser beskriver gränser på upp till 9 bilder, 3 videor och 3 ljudklipp, med högst 12 filer totalt. Onlinegränssnitt kan ha färre kontroller.
Kan MiniMax H3 bevara en produktlogotyp?
Den kan använda produktbilden och instruktioner för bevarande, men pixelperfekt konsistens för logotyper, etiketter och små texter garanteras inte genom ett rörligt klipp.
Kan jag generera en talande karaktär från en illustration?
Ja. Använd en karaktärsreferens och en kort dialogprompt, och kontrollera sedan ansiktskontinuitet, talets korrekthet och läppsynkronisering.
Är MiniMax H3 bättre än Hailuo 2.3?
Det beror på uppgiften. H3 erbjuder bredare multimodal styrning och inbyggt ljud, medan Hailuo kan räcka för ett enkelt bild-till-video-utkast.
Är MiniMax H3 öppen källkod?
MiniMax har släppt H3-modellvikter under en licens för gemenskapen. Granska licenskraven och skilj på lokala modellvikter och hostad bearbetning med högre upplösning.
Behöver jag en kraftfull dator?
Inte när du använder en hostad tjänst. Genereringen körs på leverantörens infrastruktur. Lokal distribution kräver lämpliga beräkningsresurser.
Hur mycket kostar MiniMax H3?
Prissättningen beror på tjänst, längd, upplösning och referensarbetsflöde. Kontrollera den aktuella uppskattningen som visas i plattformen innan du genererar.
Kan jag använda MiniMax H3-videor i kommersiellt syfte?
Potentiellt, med förbehåll för modell- och plattformsvillkor, indatarättigheter, utdatagranskning och tillämpliga begränsningar. Kontrollera licensen innan du använder ett resultat i betald annonsering eller kommersiell publicering.
Nästa steg
Utforska videoverksamhetsflödet för MiniMax H3
Börja med en fokuserad scen och jämför sedan de specialiserade H3 Max-verktygen för ombelysning, läppsynk och sceninfogning.
Ask AI about this page
Continue exploring this page with your preferred AI assistant.