NEWGPT Image 2.5 est là — effectuez des retouches ciblées sans avoir à tout refaire.

Essayer GPT Image 2.5

Séparez les calques de vos illustrations pour l'animation

L'IA identifie et sépare automatiquement les personnages, les accessoires et les décors de vos images fixes pour les préparer à l'animation.

Importez votre illustration

1

Cliquez ou glissez l'image pour la télécharger

Layer Hotspots17 Layers
Hover or click box to inspect layer
Separated Layer Cutouts17 Layers
Protected Assets
2

Paramètres

Laissez ce champ vide pour que les Calques détaillés identifient automatiquement les principaux éléments éditables. Ou nommez les parties que vous souhaitez séparer.

Séparez les éléments que vous souhaitez animer

Partez d'une illustration complète et extrayez les personnages, accessoires, objets de premier plan et arrière-plans. Utilisez les calques obtenus comme point de départ pour le motion design et l'animation 2D.

Isolation de personnagesAccessoires et objetsPremier plan et arrière-planPréparation de scène pour l'animationCalques d'image transparents
Coût par exécution60 crédits

Téléchargez une Image pour Continuer

Gestion des fichiers privés

Les fichiers téléchargés sont associés à votre compte et livrés via des URL signées. Vous pouvez supprimer manuellement les tâches terminées.

Sortie PNG transparente

Les Calques détaillés renvoient chaque élément détecté comme son propre calque sur un fond transparent.

Vérifiez le coût en crédits affiché dans l'espace de travail avant de lancer la génération.

Conseils pour de meilleurs résultats

  • Importez une illustration claire avec des objets reconnaissables.
  • Choisissez une œuvre avec des limites de personnages et de décors bien définies.
  • Gardez les objets importants entièrement visibles si possible.
  • Utilisez une image source de haute qualité lorsque les détails sont importants.
  • Vérifiez les objets qui se chevauchent et les zones reconstruites avant d'animer.
  • Séparer les personnages de la scène
  • Extraire les accessoires et les éléments décoratifs
  • Préparer les calques d'avant-plan et d'arrière-plan
  • Reconstruire certaines zones masquées
  • Exporter les ressources pour les flux de travail d'animation

Un exemple concret de séparation d'illustration

Une illustration terminée. De multiples façons d'ajouter du mouvement.

Cet exemple réel généré par IA montre comment une illustration de chambre douillette peut être séparée en éléments visuels avant de commencer l'animation.

Illustration de chambre de dessin animé avec une sorcière tenant un pull, un fantôme amical, des meubles, des paniers à linge et des décorations colorées.

Tout est réuni dans une seule image

Une petite sorcière, un fantôme amical, des meubles, des vêtements et des décorations font tous partie d'une seule illustration terminée.

  • Élément d'illustration séparé : Little witch in purple hat
  • Élément d'illustration séparé : White ghost character
  • Élément d'illustration séparé : Red flower shaped clock
  • Élément d'illustration séparé : Wall art set
  • Élément d'illustration séparé : Green bookshelf with decor
  • Élément d'illustration séparé : Green nightstand with blue lamp
  • Élément d'illustration séparé : Hanging window greenery
  • Élément d'illustration séparé : Orange mug with ghost pattern
  • Élément d'illustration séparé : Orange check bed with pumpkin pillow
  • Élément d'illustration séparé : Floor potted greenery set
  • Élément d'illustration séparé : Orange armchair with gray cat
  • Élément d'illustration séparé : Purple hair tie with white flower
  • Élément d'illustration séparé : Keep clothing bin
  • Élément d'illustration séparé : Donation clothing bin
  • Élément d'illustration séparé : Scattered floor clothing set

Séparez les éléments pour poursuivre l'animation

Examinez les calques extraits des personnages et du décor pour voir quels éléments visuels peuvent être déplacés, masqués ou modifiés indépendamment.

Il s'agit d'un résultat de calque généré par IA, et non d'une démonstration animée. La grille affiche 15 des 17 calques générés ; l'arrière-plan et un calque en double de vêtement rouge ont été omis. Certains objets restent groupés et une chaussette est coupée au bord de son calque. Les résultats varient selon l'œuvre source.

Le problème avant de commencer l'animation

Tout semble prêt... jusqu'à ce que vous essayiez de bouger quelque chose

Votre illustration est terminée. La composition est superbe, et vous imaginez déjà un personnage cligner des yeux, des décorations flotter ou la caméra se déplacer dans la scène. Puis, vous ouvrez votre logiciel d'animation et découvrez que tout fait partie d'une seule et même image.

Déplacez un personnage et vous risquez de révéler un trou dans l'arrière-plan. Déplacez un objet au premier plan et des pixels indésirables pourraient vous suivre. Préparer une scène peut signifier sélectionner des objets, affiner les bords et repeindre les zones qui étaient cachées derrière.

« Illustration to Animation Layers » vous aide à partir d'une version en calques plus utile de votre œuvre existante, afin que vous passiez moins de temps sur le travail fastidieux de détourage.

Commencez par le sujet

Facilitez l'animation indépendante des personnages

Un léger mouvement peut rendre une scène illustrée plus vivante. Vous pourriez vouloir faire flotter un fantôme, faire traverser une personne à l'arrière-plan ou faire bouger légèrement un animal. Lorsque le personnage est aplati dans la scène, même un mouvement simple peut demander une préparation supplémentaire.

La séparation assistée par IA tente d'isoler les personnages reconnaissables de l'œuvre environnante. Le calque d'image résultant peut être utilisé comme un élément visuel indépendant dans un flux de travail d'animation.

Utilisations possibles

  • Déplacer un personnage dans la scène ou ajuster sa position
  • Ajouter des effets de flottement, d'entrée ou de sortie
  • Animer plusieurs personnages reconnaissables indépendamment
  • Réutiliser un personnage dans une scène différente

Ce flux de travail sépare les personnages en tant qu'objets visuels. Il ne divise pas automatiquement chaque membre, œil ou bouche pour le rigging de personnage.

Le mouvement ne concerne pas que les personnages

Donnez du mouvement aux détails de la scène

De petits mouvements peuvent donner vie à une illustration : une décoration suspendue peut se balancer, un nuage peut dériver ou une lanterne peut bouger doucement. Ces effets ne nécessitent pas forcément un rig complexe, mais l'objet doit être séparé du reste de l'image.

Le flux de travail par calques peut aider à extraire des accessoires et des éléments décoratifs reconnaissables afin que vous puissiez les déplacer dans votre logiciel d'animation préféré.

Exemples de mouvements potentiels

  • Ornements flottants et objets à la dérive
  • Nuages en mouvement ou décorations oscillantes
  • Accessoires de scène coulissants
  • Mouvement indépendant au premier plan

Lorsque les éléments visuels ont leurs propres calques, vous disposez de plus d'options pour ajouter un mouvement subtil.

Préparez des effets de profondeur

Créez plus de profondeur à partir d'une seule illustration

Une illustration plate peut toujours contenir une profondeur visuelle. Les décorations peuvent être proches du spectateur, les personnages peuvent occuper le plan moyen et le décor peut s'étendre au loin. Déplacer ces éléments à des vitesses différentes peut créer un effet de parallaxe ou une sensation de profondeur lors d'un mouvement de caméra.

Des calques séparés peuvent vous donner un point de départ pour construire ce mouvement dans une application d'animation.

Groupes de calques possibles

  • Décorations de premier plan et personnages principaux
  • Accessoires secondaires et structures de plan moyen
  • Décors lointains et arrière-plan

Cela ne crée pas une véritable scène 3D ni ne calcule une carte de profondeur précise. Vous devrez peut-être ajuster l'ordre et la position des calques manuellement.

L'arrière-plan compte aussi

Déplacez un personnage sans laisser de vide

L'image originale ne contient pas le mur ou le décor caché derrière un personnage. Découper simplement le personnage peut révéler une zone vide lorsque vous le repositionnez.

La séparation des calques par IA peut tenter de reconstruire les portions cachées de la scène, vous offrant un arrière-plan potentiellement plus utile pour repositionner des objets ou créer des compositions alternatives.

Utile pour

  • Déplacer des personnages ou des accessoires hors de leurs positions d'origine
  • Supprimer un objet au premier plan de la composition
  • Préparer un fond de scène pour l'animation
  • Créer une mise en page de scène alternative

Les zones cachées sont des estimations générées par IA, et non l'œuvre originale récupérée. Examinez-les et repeignez ou nettoyez-les si nécessaire.

Continuez dans votre logiciel d'animation

Préparez les calques d'illustration pour After Effects

Les scènes After Effects nécessitent souvent que les personnages, les arrière-plans et les objets de premier plan soient disposés de manière à pouvoir être manipulés indépendamment. Ce flux de travail aide à préparer ces ressources visuelles à partir d'une illustration aplatie ; la configuration de l'animation et le mouvement se font toujours dans After Effects.

  1. 1

    Séparez l'œuvre

    Importez votre illustration et générez des calques visuels individuels.

  2. 2

    Examinez les éléments extraits

    Vérifiez que les objets que vous souhaitez animer ont été séparés comme prévu.

  3. 3

    Téléchargez les ressources

    Utilisez les téléchargements de calques ou l'option d'exportation PSD disponible dans votre espace de travail.

  4. 4

    Construisez votre composition

    Importez et organisez les calques, ajustez les points d'ancrage et créez le mouvement avec les outils d'After Effects.

Le flux de travail de séparation prépare les ressources visuelles. Il ne crée pas de projet After Effects ou d'animation.

Gardez votre flux de travail flexible

Utilisez vos calques dans les outils d'animation que vous connaissez déjà

Les images transparentes indépendantes peuvent être utiles dans différentes applications créatives. Exportez les ressources dont vous avez besoin, puis terminez la configuration dans le logiciel de votre choix.

After Effects

Disposez les calques pour le motion graphics, l'animation de scène et les effets de caméra.

Blender

Utilisez les flux de travail basés sur l'image pour positionner des éléments visuels dans une scène.

Adobe Animate

Importez des ressources visuelles et organisez-les pour une animation basée sur la chronologie.

Unity et Godot

Utilisez les images extraites comme ressources sources pour des scènes 2D simples et des effets.

Photoshop

Examinez les calques, nettoyez les bords, corrigez les erreurs de reconstruction et organisez les ressources avant l'animation.

L'outil ne génère pas automatiquement de projets, de chronologies ou de squelettes spécifiques à une application.

Ne partez pas de zéro

Donnez une nouvelle utilité à vos illustrations existantes

Vous avez peut-être des pièces de portfolio, des travaux de clients, des illustrations de livres pour enfants, des publications sociales ou des prototypes de jeux enregistrés sous forme d'image unique. Vous n'avez pas nécessairement besoin de redessiner toute la scène pour explorer des idées d'animation.

Séparer les éléments visuels reconnaissables peut créer un point de départ pour un mouvement subtil, un arrière-plan en boucle, une salutation animée ou une courte scène de livre d'histoires. La quantité de nettoyage manuel dépend de l'œuvre et du mouvement que vous souhaitez créer.

Idées pour réutiliser votre travail

  • Ajouter un mouvement subtil à une œuvre de portfolio ou à des publications sociales
  • Préparer une salutation animée ou un arrière-plan en boucle
  • Construire une animation simple de livre d'histoires
  • Expérimenter le mouvement avant une production plus importante

Intégrez une œuvre existante dans un flux de travail d'animation sans avoir à découper manuellement chaque objet à partir de zéro.

Conçu pour le mouvement basé sur la scène

Toute animation ne nécessite pas un rigging complet de personnage

Parfois, vous n'avez pas besoin d'un cycle de marche, d'un rig facial ou d'un squelette complexe. Vous voulez peut-être simplement qu'un personnage dérive à travers la composition, qu'un accessoire tourne ou qu'un élément de premier plan se déplace à une vitesse différente de l'arrière-plan.

La séparation des éléments de scène est une première étape pratique pour les boucles illustrées, le motion graphics, les publications sociales, les scènes narratives, les arrière-plans décoratifs et les illustrations de présentation animées. Créez le mouvement séparément au niveau de complexité dont votre projet a besoin.

Vous n'avez que l'image exportée ?

Partez d'un PNG ou JPG plat

L'illustration a peut-être été exportée depuis Procreate ou une autre application de dessin, livrée sans son fichier source, ou perdue après la suppression du projet original en calques. Vous pouvez toujours partir de l'image finale dont vous disposez.

L'outil génère une nouvelle structure de calques visuels à partir de l'image importée. Il ne restaure pas le projet de dessin original, l'historique des calques ou les coups de pinceau.

Ce que vous pouvez obtenir

De nouveaux calques visuels, des éléments d'image séparés là où ils sont reconnus, de la transparence autour des objets pris en charge et des reconstructions estimées là où c'est possible.

Ce qu'il ne restaure pas

Le projet de l'application originale, l'historique des calques, les rigs de personnages générés automatiquement, une animation terminée ou une version identique au pixel près.

Une image aplatie peut devenir un nouveau point de départ pour la préparation à l'animation.

Préservez votre style créatif

Gardez l'illustration reconnaissable

Votre œuvre peut utiliser des contours épais, des couleurs plates, des ombres douces, des textures picturales ou des expressions soigneusement conçues. La séparation vise à conserver les détails visuels reconnaissables tout en créant des calques indépendants, mais le traitement par IA peut modifier des détails près des bords des objets et des zones reconstruites.

Examinez ces détails

  • Expressions faciales, contours et formes
  • Couleurs originales et détails des vêtements
  • Accessoires, décorations et petits motifs
  • Bords transparents et zones reconstruites

Examinez les calques extraits avant d'ajouter du mouvement, surtout lorsque le style de dessin original est important.

Avant de commencer à animer

Vérifiez d'abord l'œuvre séparée

Quelques vérifications avant l'animation peuvent éviter des erreurs gênantes plus tard. Examinez les éléments que vous prévoyez de déplacer et les zones de l'image qui seront révélées.

Liste de contrôle pour la préparation à l'animation

  • Assurez-vous que les personnages et accessoires dont vous avez besoin sont indépendants plutôt que regroupés involontairement.
  • Inspectez les contours et les limites transparentes pour détecter les pixels d'arrière-plan restants ou les détails manquants.
  • Déplacez les objets dans votre éditeur pour vérifier si les zones d'arrière-plan cachées sont utilisables.
  • Ajustez l'ordre des calques si les objets doivent se déplacer vers l'avant ou l'arrière de la scène.
  • Vérifiez que les objets disposent de suffisamment d'informations visuelles si vous prévoyez de les déplacer loin de leur position d'origine.

Connaissez les limites

La séparation des calques est le début, pas l'animation terminée

Les calques générés par IA peuvent réduire le travail de préparation répétitif, mais ils ne remplacent pas un animateur ou un motion designer. Le modèle peut regrouper des objets, modifier des détails fins, estimer des zones cachées ou atteindre sa limite pratique de calques de sortie sur une scène encombrée.

Vous devrez peut-être affiner

  • Objets regroupés, bords qui se chevauchent ou reconstruction imparfaite des zones cachées
  • Petits détails, légers décalages de position ou éléments d'arrière-plan attachés
  • Masquage, corrections de peinture et ordre des calques
  • Configuration supplémentaire pour le rigging complet de personnage

Considérez le résultat comme un point de départ modifiable, puis affinez-le pour votre projet d'animation spécifique.

Objectifs différents, flux de travail liés

L'édition d'une illustration et son animation commencent de la même manière

Illustration to Layers

Édition générale d'illustration

Séparez une illustration aplatie pour réviser des objets, repositionner des éléments ou créer une nouvelle composition.

Explorer l'édition d'illustration

Illustration to Animation Layers

Préparation d'œuvre pour le mouvement

Séparez les personnages entiers, les accessoires et le décor en tant que calques visuels pour les examiner et les utiliser dans un logiciel d'animation.

Vous consultez ce flux de travail

Les deux flux de travail séparent les œuvres aplaties. Choisissez cette page lorsque votre prochaine étape consiste à ajouter du mouvement dans une autre application.

Questions fréquentes

Comment séparer une illustration en calques pour l'animation ?

Importez une illustration terminée et lancez la séparation des calques par IA. L'outil tente d'identifier les personnages, accessoires, décors et éléments d'arrière-plan, créant des calques visuels que vous pouvez examiner et utiliser dans votre flux de travail d'animation.

Puis-je animer une illustration plate qui n'existe qu'en PNG ?

Oui. Un PNG aplati peut être utilisé comme source pour les calques générés. Si des objets appropriés sont séparés, importez-les dans un logiciel d'animation compatible et créez le mouvement à cet endroit. Cet outil ne produit pas automatiquement une animation.

Puis-je utiliser ces calques dans After Effects ?

Oui. Les téléchargements d'images pris en charge ou un format de fichier en calques peuvent fournir un point de départ dans After Effects. Vous devrez toujours organiser la composition, ajuster les points d'ancrage et créer l'animation vous-même.

L'outil anime-t-il automatiquement mon œuvre ?

Non. Il sépare l'œuvre en calques visuels pour une animation ultérieure. Il ne génère pas d'images clés, de mouvement de personnage, de vidéos animées ou de projets d'animation terminés.

Puis-je séparer plusieurs personnages d'une seule illustration ?

L'IA peut tenter de reconnaître des personnages distincts et de créer des calques visuels séparés. Les personnages qui se chevauchent fortement peuvent être regroupés ou reconstruits de manière imparfaite.

L'outil séparera-t-il les bras, les jambes et les traits du visage pour le rigging ?

Pas nécessairement. Ce flux de travail se concentre sur les éléments de scène complets. Utilisez un flux de travail de préparation spécifique aux personnages pour une séparation détaillée des parties du corps.

Puis-je créer une animation en parallaxe à partir des calques générés ?

Vous pouvez utiliser les éléments séparés comme point de départ pour une animation de type parallaxe. Disposez les calques et déplacez-les à des vitesses différentes dans un logiciel compatible ; l'ordre des calques et la profondeur visuelle peuvent nécessiter un ajustement manuel.

Puis-je déplacer un personnage hors de sa position d'origine ?

Si le personnage est isolé avec succès, vous pouvez le repositionner dans un éditeur d'image ou une application d'animation. Les zones qui étaient cachées derrière lui peuvent nécessiter une reconstruction de l'arrière-plan ou un nettoyage manuel.

L'IA reconstruit-elle l'arrière-plan derrière les objets ?

Elle peut tenter d'estimer les zones d'arrière-plan cachées à partir de l'illustration environnante. Ce sont des reconstructions générées par IA, et non des pixels originaux récupérés, et elles peuvent nécessiter une édition supplémentaire.

Puis-je télécharger des calques PNG transparents ?

Le flux de travail de séparation d'image prend en charge les calques visuels indépendants. Utilisez les options de téléchargement disponibles dans l'espace de travail pour obtenir des ressources d'image transparentes prises en charge.

Puis-je télécharger un fichier PSD en calques ?

Un téléchargement PSD peut être disponible via la fonctionnalité d'exportation des plans payants pris en charge. Vérifiez votre compte et votre espace de travail pour les options actuelles. Le fichier contient des calques nouvellement générés, et non la structure de calques originale de l'artiste.

Cela fonctionne-t-il avec les illustrations Procreate ?

Vous pouvez importer une image prise en charge exportée depuis Procreate. Le traitement utilise cette image aplatie et ne restaure pas le projet Procreate original ou ses calques natifs.

Puis-je utiliser des illustrations dessinées à la main ou peintes numériquement ?

Vous pouvez essayer des œuvres dessinées à la main, peintes numériquement ou en couleurs plates. Les résultats dépendent de la qualité de l'image, du chevauchement et de la clarté avec laquelle les éléments peuvent être reconnus.

Cela fonctionne-t-il pour les illustrations générées par IA ?

Oui. Les œuvres générées par IA terminées peuvent être importées. L'outil tente de séparer les éléments visibles en nouveaux calques modifiables, bien que les détails puissent changer pendant le traitement.

Puis-je importer les images extraites dans Blender ?

Les téléchargements d'images pris en charge peuvent être intégrés dans des flux de travail Blender appropriés basés sur l'image. Vous devrez positionner les objets et créer l'animation dans Blender.

Chaque objet de ma scène deviendra-t-il un calque séparé ?

Non. Certains objets peuvent rester regroupés, surtout lorsqu'ils se chevauchent ou forment une unité visuelle reconnaissable. Les scènes complexes peuvent également atteindre la limite pratique de calques du modèle.

Puis-je créer des scènes de livre d'histoires animées avec cet outil ?

Vous pouvez utiliser les calques générés comme ressources sources pour un flux de travail de livre d'histoires animé. Le mouvement des personnages, les interactions de page, le timing et les autres comportements d'animation doivent être créés séparément.

En quoi est-ce différent de la suppression de l'arrière-plan ?

La suppression de l'arrière-plan isole généralement une zone de premier plan. Ce flux de travail tente de séparer plusieurs éléments d'illustration significatifs, y compris les personnages, les accessoires, les décors et les zones d'arrière-plan.

Le résultat est-il immédiatement prêt pour une animation professionnelle ?

Pas toujours. Vous devrez peut-être corriger le regroupement des objets, la qualité des bords, la reconstruction des zones cachées, l'ordre des calques ou les positions d'ancrage avant d'animer. Le travail dépend de votre image et du mouvement souhaité.

« Illustration to Animation Layers » est-il gratuit ?

Il s'agit d'un flux de travail par IA basé sur des crédits. L'espace de travail affiche le coût de génération actuel avant que vous ne commenciez. Vérifiez vos crédits disponibles et vos options d'exportation avant de lancer le traitement.

Votre illustration est terminée. Donnez-lui maintenant de l'espace pour bouger.

Séparez les personnages, les accessoires et les décors que vous souhaitez animer. Générez des calques visuels modifiables, puis continuez à créer dans votre logiciel préféré sans avoir à découper manuellement chaque objet à partir de zéro.

Préparer les calques de mon illustration

Importez votre image et vérifiez le coût de génération avant de commencer.